上海朵云轩拍卖有限公司朵云轩125周年庆典拍卖会2056 12031-07-拍品明细-易胜拍卖网

朵云轩125周年庆典拍卖会 --- 境生象外——二十世纪及当代艺术
2056 12031-07

查看大图

图录号	2056
拍品名称	12031-07
尺寸(CM)	167*142cm
作者/年代	沈忱（b.1955） / 2007年作
质地/形式
钤印/款识	/ 签名：（背）SHEN CHEN UNTITLED No.12031-07
估价	280000-300000
备注	沈忱早在中学开始接受艺术教育，并继续在上海艺术学校（当时为“上海五七艺校”）学习，1982年在上海戏剧学院获得学士学位后迁居北京。1988年获斯考海根艺术学院奖金作为驻校艺术家赴美，同年底又获工作室艺术学院交流学生奖，来到纽约。次年获全奖赴波士顿大学攻读硕士学位。1991年起定居纽约。沈忱为80年代中国抽象绘画和实验水墨的先行者之一，并活跃于当时的“地下艺术沙龙”。三十年多来的艺术实作品使他在当今艺术界的影响力正逐渐扩大。他的作品“促动我们从美学的意义上对绘画的实践进行思考和领悟，开启新的理解途径和思维方式，持冥想且理性的姿态来体验纯粹而杰出的抽象绘画。”（罗伯特C.摩根）他的作品蕴含了多种文化因素，并以禅宗哲理，冥思和重复性阐译他对时间和空间的观念和知觉。魏丽莉写道：“这种知觉的消逝和再生，是为观众而建立并导其冥想的一种循环。其中，什么是真实，什么是虚无，实不可分。”。史密斯进一步指出“深思熟虑的制作过程，呈现出一片祥和世界-那儿，只有时间的存在。”沈忱的作品引领我们进入“...一个完整的循环；正如呼吸时从无到有，我们的思想体会到空无的万物之源。”（乔纳森•古德曼）作为抽象水墨在1980年代早期的先行者，沈忱到美国后开始了一个去水墨的过程，这一进程的核心是将水墨的材质置换成为丙烯。沈忱说，“水墨在宣纸上，即使叠加也不会完全覆盖底层的颜色。丙烯多用在西方绘画中，一笔下去，就可以将下面的颜色完全覆盖，而且，越画越厚。”如此，沈忱在完全不使用水墨材料和工具的前提下，又试图继续推进水墨的现代性，丙烯在他的笔下有了水墨般的绘画痕迹，他的作品呈现一种东西方绘画结合的味道。这次上拍的《12031-07》就是一幅典型。初看画面好像平静的水浪，细看却发现层层叠加的笔触构成非常和谐的交响画面。沈忱模仿了水墨的“轻薄”质感，通过不断调和丙烯颜料到出现半透明的笔触质地，这样一笔笔下去，每一层既不覆盖前一层，但又能产生叠加效果。沈忱的用笔方法参照毛笔。“用毛笔讲究中锋、侧锋。用中锋时，笔几乎是直的，画出的线条就是圆润的，像八大山人的荷花杆。用侧锋，就要把笔斜一点，这样画出粗的线条，一边是深的，一边是浅的，中间有过渡。”他根据画面调整用笔，水墨的精神已在笔下。沈忱作品的特色在于他通过独特的笔触运用、色彩叠加方式，使画面产生丰富层次和独特视觉效果，这种艺术特色增强了作品在市场上的竞争力。在沈忱的作品中，艺术家为我们展示的不是交谈，而是缄默。那些泉痕般流淌几近透明的线条，如琴弦停止颤动，时间凝固了，一个失去所有历史的空间，没有物象，没有符号，也没有印证。我们如坠于虚无，沐浴在那道从画面深处透射出来的恬静光芒里，踏上了新的门槛，向不可知的无眺望。没有答案，所有答案及答案的答案全消失了，无就是一切的起源与终端。而在沈忱的画中，这一无穷无尽的漫长旅程还没开始就已完成，或者反过来说：虽已无数次的开始，却永不停止：那里是绝对的一，绝对的寂静，绝对的空诸万有。 ——策展人吴亮
拍卖会名称	朵云轩125周年庆典拍卖会
专场名称	境生象外——二十世纪及当代艺术