荣宝斋（深圳）拍卖有限公司 2024秋季拍卖会359 拟南田小景-拍品明细-易胜拍卖网

2024秋季拍卖会 --- 景行维贤·启功作品专题
359 拟南田小景

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图录号	359
拍品名称	拟南田小景
尺寸(CM)	100*33.5cm
作者/年代	启功 / 1912～2005
质地/形式	设色纸本
钤印/款识	/ 钤印：启功、元白居士、苑北书前贤句款识：翠压红潮冷钓矶，杜鹃声里送春归。白花飞作江村雪，一夜游人减带围。拟南田小景，启功。
估价	RMB: 460000-500000
备注	说明：即将出版于《景行维贤·启功作品集Ⅳ》，荣宝斋。启功先生的绘画作品贯穿其一生的各个阶段，每个时期都展现出独特的艺术风貌。尽管先生以书法名闻于世，但实际上他早年投入了更多的时间在绘画上。正如他的自述：“从小立志是要做一个画家的，因此从小最用功的是绘画事业”。受祖父启蒙后，启功十几岁正式学画，先后拜贾羲民、吴镜汀等画坛名家为师，并向溥心畬、齐白石等前辈求教，对传统山水画进行了系统的研习。可以说，绘画是启功先生最擅长的艺术形式之一。启功的创作可分为几个阶段，早期的绘画从临摹宋元山水入手，如同古人一般注重作品的气韵与意境；中期通过笔墨间的传神之笔，实现了“师古而又古为我用”的艺术境界；到了后期，他更加偏爱写意，并将中国传统的庄禅思想融入其中，所绘兰竹尽显恬静淡然的禅家风格。另一方面，启功先生还创作了大量的题画诗，中国画传统讲究诗画同源，文人画的典型特征更是以书法入画，借书法点画中的笔法及诗文来丰富画中的意境。启功先生本身在诗词书法上就有极高的造诣，因此他的题画诗不仅让绘画多了意境的发挥，更赋予了画作超越独立艺术形式的文化价值。本件作品《拟南田小景》便是集合启功诗书画三绝的书法与绘画兼具的作品。从创作风格上，属于启功先生上世纪四十年代至五十年代成熟期的作品。这一时期，启功先生的绘画以后在临古之余创作题材更为多样，特别是山水作品在古今前辈的基础之上，做到了古今的结合，实现了传统的延续以及自身独特语言的形成，成熟期的作品拟古而不泥古，将对古画的直接参照结合对师法自然，脱略形似，重视立意，以达到“拟议神明，炉锤造化”的艺术理想。这件作品采用三景构图，近景是柳树与渔船，中景以湖水、山石、枯树展开，远景在烟雾中的云层与忽隐忽现的山脉结束。留白处以书法入画，娟秀而又不失力量的数句书法，使画面更加完整，同时也体现了启功绘画的文人品格。整幅画作气息高古，笔墨精妙，观此图有一种远离繁华闹市的归隐质感。题识中的小诗，选自恽寿平1890年作《题杨柳》：“翠压红潮冷钓矶，杜鹃声里送春归，白花飞作江村雪，一夜游人减带围”。拟古仿古是启功先生绘画创作的一个重要内容，而恽南田对于古代宋、元、明诸家传统，又是广泛取法，反复临摹，而又自出新意，高雅清逸。启功先生认为恽寿平画的山水石显得很高洁，如同伯夷、叔齐在首阳山一样。他将南田先生的书画总结为一首小诗：“头面顶礼南田翁，画家字说殊不公。千金宝刀十五女，极妍尽利将无同”。诗中的“头面顶礼南田翁”，头面顶礼是佛家的说法，即头面都要伏在地下给佛磕头，启功说：“我要头面顶礼，伏在地下，头顶地地给南田翁磕头”。“千金宝刀十五女”指的是南田的书画如千金的宝刀，令人爱惜胜过十五少女；南田的作品看似清雅秀丽一派，实为“大道至柔，得致婴儿之道”；“极妍”与“尽利”本是矛盾的，但在南田的书画面前，两件事却可以是相同，既有极为漂亮的一面，又有极其锋利的一面。启功认为南田的山水写生有很高的造诣，能“攫造化之魂”——抓住造化的魂魄，能“取精用宏”，对古代精华名家的精华无不吸收，都化作熔炉中的原料，宛如化铁、化金。这些回忆录中的文字，无不体现启功对南田翁又意识的、特殊而又恭敬的推崇。除了题写南田的小诗外，林溪野景的题材，山石的画法、三远的构图，水中点缀的灵动孤舟，溪岸的杨柳，以披麻皴为之的山脉……在画作中的这些元素，都不难看出启功先生对南田翁的致敬。勾勒皴染，水墨富于浓淡变化，无一笔不见功力，接续了中国山水画的文脉传承。虽师南田翁，但又与南田的意境并不完全相同，没有囿于前人的技法，风格已经超脱出着意模仿的阶段。启功先生在此画中致敬了恽南田，却又从自然造化中汲取了灵感与营养，在古人成法上掇其高华，推陈出新，融入自己的性灵与情感。令人注目的是，近景中婀娜的线性水纹线制优美，水中人物船只如点睛般缀如其中，极具生命力的柳树灵动有致，灵巧苍凉，狂放而不失柔美。古语有云画柳最难，柳条飘动的感觉最难以表现，而柳枝又具有高古游丝般的柔韧性，这对画家的笔墨功夫要求极高。全画几乎以墨着色，在渔船与柳树上少量的设色使得作品多了几分稚拙之趣。远景的山石以披麻皴为之，运笔飘逸潇洒而又细致秀雅，使远景中苍翠巍峨的山峰如从空中垂落般横亘观者面前。山水聚散有致，景物穿插有序，意境悠远，逸气超拔，展现了启功先生亦工亦写的笔墨功力。可以说本件佳制，正是启功与南田这两位大师相隔百年的对话，是一次艺术的神交。结合启功先生的一生来看，绘画的终极目的从来就不仅是临摹仿照，描摹自然，写生物象，而是画家传情达意，抒发性灵的载体。正如南田翁所说“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情；作画在摄情，不可使鉴画者不生情”。生命转瞬即逝，无数的感情与抱负都来不及倾诉款曲，只有笔下的山水、花草，清逸依旧，映照着启功先生高迈脱俗，逸如孤鹤的艺术境界与如山一般壮阔又清澈如朝露的人格。
拍卖会名称	2024秋季拍卖会
专场名称	景行维贤·启功作品专题