上海朵云轩拍卖有限公司朵云轩2024秋季艺术品拍卖会2029 骨头-拍品明细-易胜拍卖网

朵云轩2024秋季艺术品拍卖会 --- 无尘有象——二十世纪及当代艺术专场
2029 骨头

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图录号	2029
拍品名称	骨头
尺寸(CM)	53×45.5cm
作者/年代	马轲(b.1970) / 2001年作
质地/形式
钤印/款识	/ 签名：（背）2001.3.10 马轲
估价	RMB 32，000-40，000
备注	去意义的象征——马轲第一次接触马轲绘画的人会觉得有些惴惴不安，却又无法不沉醉其中。马轲早年援非的独特人生经历使他在同龄人中有了较早的全球意识和强烈的“生命意识”。他那在遗忘之前的记录——他十分敏锐地抓取生命中的感受并主观创作一系列“变体”的形象，直率、粗暴，沉重又天马行空不拘一格——实则是传递强烈的情绪，刺痛着观者的神经。马轲的艺术展现出的丰富的创作面貌，无不显示着作者充沛的情感投入，由此，人们总是说，马轲的绘画是十分具有象征性的。本次拍卖征集到的作品来自他早期创作中非常优秀的象征性绘画，《模特》、《少年》和《骨头》均是创作者经过“变体”与夸张化达到虚幻空间产物。部分作品出版自《马轲——独立与寂静的话语》，来源有序，值得收藏。从过去一段时间的市场表现来看，尤其在2021年突破百万元大关并写下新纪录后，马轲迎来了市场快速增长期。创作于2002年的《模特》是艺术家早期的代表作，是他百万纪录“读书人”系列的衍生，坐在树干顶端的少年，蓝色上衣与红色绒布形成强烈的视觉反差，故而成为视觉的中心。粗壮的树干线条将画面做了分割，人物以俯视的姿态看向地面，若有所思。剔除了细节的描绘，整体更富神秘性。低头，并非是泰然自若，反而是挥之不去的愁绪和不安纠缠于心。与当时1990年代学院派艺术家在画面中放弃表现意义，转而用具象的表现形式直接再现现实场景、都市生活情节和城市化进程中的不同身份的人物等创作取向不同，马轲希望摸索一些具有象征性的符号，比如骨头、乌鸦、马、树干、三角形和以简略而夸张的形态勾勒出的人体等，来建立某种画面上的辨识度。《骨头》一作中，马轲使用薄涂的技法和冲突的色调在沉着的画面中突出了强烈的感受。我们在马轲这一时期的很多画作中都发现了“骨头”的符号，这些画面具有象征的潜质和情绪，但却没有具体的意义指向，也不提供任何意识形态的联想。他的着眼点不在于叙事或表达某个理念，而仅仅在于提供一些来自想象与现实的图像的复杂并置，这样的画面营造是属于马轲自己的虚幻空间，以至于任何试图去分析画面背后意义的努力都会功亏一篑。在一定程度上，这也是一种去意义的表现形式。《少年》一作则是一张尺幅较大的布面油画。这幅画较为单纯，他体现了马轲在绘画造型上对于传统学院标准、对于大众审美的疏离。少年与手中的意象“鸟”的形象样作亲昵，却不明所以。而这种刻意的造型，在客观现实与形而上地追问之间拉开了距离，制造了想象与思考的空间。三件形式类似又具有寓言感的作品，有着马轲一贯的“变体”图示感。“马轲的绘画是他情感的可视化表现，是他“频繁经历的各式情感，是被常规惯例、时间和距离所麻木并进而遮蔽所有记忆前的诸多体验”。从观者的角度来看，马轲在绘画的精神性探索中注入对现实的观照，致使真实在他的作品中转化为某种神秘感。马轲也是一个比较关注自我状态的画家。关注自我是这个时代共同的特征，但马轲默默将自己的想法诉说给画布。在大量素描里，文学性，或者说隐喻性，被各类强化的张弛有度的线条推向一个关于生命痛苦的深渊。心灵的拷问与内心的独白一道，将叙事性推向一个有隐喻的象征性画面。马轲说过“有时候，我的绘画相对来讲是比较散漫的或者是很自由的一个状态”，从马轲的作品中确实可以看到他创作的状态是非常自由的，但是越自由越统一，每个人在一段时期内都有持续和延续性的状态。因此每个艺术家在一段时间内的创作必然有相似之处。
拍卖会名称	朵云轩2024秋季艺术品拍卖会
专场名称	无尘有象——二十世纪及当代艺术专场