北京华辰拍卖有限公司凤凰艺术边边场93 《乙木·云门》-拍品明细-易胜拍卖网

凤凰艺术边边场 --- 中国艺术家平行展-水墨精品
93 《乙木·云门》

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图录号	93
拍品名称	《乙木·云门》
尺寸(CM)	69.2cm×69.4cm
作者/年代	陈伊擘 /
质地/形式
钤印/款识	/
估价	15,000—20,000
备注	陈伊擘，1984年8月生于上海。2010年7月毕业于中央美术学院中国画学院，获硕士学位;师从唐勇力教授；2007 年7月毕业于中国美术学院中国画系人物专业，获学士学位；2015年在中央美术学院攻读博士学位，师从唐勇力教授。在当代美术的演进中，工笔画呈现出强大的生命力，亦成为当代美术发展中最值得关注的领域之一，工笔画的演进不止于画面本身逻辑的深入。笔墨趣味的丰富，色彩变现力的增强，审美趣味的现代性转换都是停留在艺术语言的深化。工笔画的当代演进更为突出的是当代语境中艺术观念的变迁，在当代艺术的视阈范畴中，工笔画这一传统画种无疑呈现出巨大的能量，传统和当代在工笔画家这个主体上的生长方式变得日益重要。衣砵是一个非常传统的人，对传统意味的迷恋构建了他艺术体系的源头，对于文人心境与姿态的营构，对精妙细微而又典雅含蓄的艺术语言也是信手拈来，但他的画并不止于此。他对于艺术强烈的文人精神关照，只是在视觉感官上呈现出如宋瓷“天青”一样的美感。这种具有道德情怀的美感，低徊且高贵，已不是当代中苍白的图式花样，如同蔓延于生活中的浴茶、焚香、针灸、导引、按跷一样，传统的日常，现实的超常。同属于一个时期的同学，又是挚友。更能理解他这种日常的普遍意义。在绘画如此多样的今天，对照艺术史的演变，衣砵专注于绘画对于社会和自然的表意方式。作为迷恋传统，同时又系统接收现代学院教育的人，在他这里东西方不需要融合，东西方也无本质差别，两个系统没有隔阂，只是一花两枝。在他的画面上呈现出自我视角上的自由，在新作中这种感觉更为明显，每幅作品注重呈现中的相互关系，去除再现之后的图像有着冷峻的大气，在细节中将生命表征娓娓道来，画面中层层叠压的虚无感，画面中略显“笨拙”的形象处理方式，已略有灵魂出窍的诗意，画面中组织构造都围绕自然“物”的关系，人物已无主题感，视觉在忽远忽近中惘然，这应该是一种敬畏，心灵上一种玄妙的体验。中国传统绘画中不仅是空间的呈现，更多的是时间的表达，“意境”就是一个让人可游可观、想入非非的情境，衣砵的近作正在试图呈现这种可移步换景的时空观念，在这种被时代驯服的普遍价值观之下，能够倾诉理想，能够表征时间都是难能可贵的，对时间的转译让衣砵的画面中饱含着复杂的时态，画面中的兰竹蝶石辗转反侧，疑似“东边日出西边雨”的造境，呈现出世界观复古的隐喻，恰好说明处境中反复与矛盾。虽无“深谋远虑”，但完成了一个文人对现实之态的审视，画面单纯却绝不简单，晦涩却朴素。——杨三行创作理念：《乙木》系列创作于 2016 年末。天干地支和阴阳五行是传统中国纪年以及哲学的核心，也是中国传统文化中非常重要的构成因素，天文、周易、中医、堪舆等门类里都沿用天干地支以及阴阳五行的分类方法。乙是天干中的一位，木是五行中的一位，乙又主木。乙木的个性是纤柔、巧忍，有极强的容忍力和变通力；在中医里乙木又是肝的象征，表现能屈能伸的动态能量，曲泉是肝经中的合穴。古代很多抽象的文字以及象征性的语言其实都有其相应的能量指向。这样的创作方法，是以当代的视觉语汇与传统的文字经验相碰撞的结果。在当下的视觉环境下，探讨传统的文化理念。让晦涩的传统语汇有当代的表现方法和视觉经验。作品以绢本为创作媒材绘制而成。
拍卖会名称	凤凰艺术边边场
专场名称	中国艺术家平行展-水墨精品