出版：《GOYA. LOS CAPRICHOS Dibujasy a guafuertes》Central Hispano Madridm 1994.
签名：Goya
说明：附证书。
戈雅（Francisco José de Goya 1746—1828）西班牙浪漫主义画派画家。他曾到意大利游历，学习了意大利艺术之后又回到西班牙。1771年起，他进入了一段漫长而又成功的宫廷画家的职业生涯，成为当时西班牙贵族肖像画的知名画家。1789年的法国大革命，意味着法国王权统治的终结，革命的精神深深地影响了整个欧洲。目睹着残酷现实的戈雅，无疑感同身受于其中，尤其在他耳聋之后，迸发出空前的批判现实主义精神。美术史记载“近代欧洲的绘画是从戈雅开始的”。戈雅是世界上最全面的画家之一，查理四世曾赐予他西班牙“第一位画家”的头衔。一方面，他继承了西班牙根底深厚的现实主义绘画传统，另一方面，与无数西班牙天才一样，戈雅的个性决定了他终究成为一个传统的异数。 戈雅理性思考的最大体现，不是他的油画，而是他的版画作品，其中尤以《狂想曲》和《战争的灾难》最为著名。 《狂想曲》（Los Caprichos）是由西班牙艺术家弗朗西斯科·戈雅于1797年至1798年创作的一组共80幅蚀刻版画，并于1799年以整套画集出版。这一组版画可谓是一项艺术实验，艺术家戈雅通过这一艺术媒介，抨击了他当时所生活的西班牙社会中常见的愚蠢事物。其中的一些作品，堪称艺术史上的杰作。 “Capriccio”原本是意大利文，有着幻想的意思。经过戈雅的诠释，表达出一种对现实进行扭曲的意思。作者在创作中希望表达一种自由的理念，无论是作品的形式还是内容，都在刻画一出出人生悲喜剧。创作这一系列作品时，戈雅已经失聪，但这也使他能够更加敏锐地洞察现实社会与内心世界，倾听时代的声音，诠释人们的行为，捕捉包括穷人、教会、贵族、皇室在内的各个阶层人性的弱点，激情、自私、谎言、虚荣都在他的作品中被高调地刻画了出来。通过无与伦比的精确刻画，戈雅描绘出一个没有色彩的残酷世界，勾勒出一系列失去人性的人类肖像。为了召告世界，戈雅用充满怪诞与恐怖的符号，创造出一种新的艺术语言：简洁、尖锐，但又不乏西班牙式的黑色幽默与讽刺。有人认为戈雅对世间的事物已不再抱有希望，但这其实是一种误解；与之相反，戈雅是一个理性主义者，他想通过对世界的怪诞、堕落现象的批判，使社会与世界回归理性，重塑世间的道德。 《狂想曲》于1799年开始出版。这一系列作品引起了神职人员及法官的关注，被视为对西班牙社会的公然挑战。在两天之内，戈雅就销售出了27套，但却受到了宗教审判所的威胁，要求其停止销售。与此同时，西班牙又陷入新的政治危机。
