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2011秋季艺术品拍卖会 --- 中国书画专场（二）
487 青云直上 立轴 墨色纸本 |
| 图 录 号 |
487
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| 拍品名称 |
青云直上 立轴 墨色纸本
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| 尺寸(CM) |
94×49cm
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| 作者/年代 |
吴湖帆 / 1943年作
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| 质地/形式 |
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| 钤印/款识 |
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| 估价 |
1,800,000-1,800,000
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| 备注 |
款识：新笋看成堂下竹。周清真词句。慎厂通家兄方家一笑，癸巳年夏，吴湖帆。
印鉴：倩盦（白）、云鹤游天群鸿戏海（朱）
备注：1、此作为故宫博物院退还之物，编号新169693。
2、方慎庵上款。
方慎庵（1893—1962），安徽合肥人。受业于黄石屏，行医上海，擅长针灸。曾发起组织医学回澜社，宣传振兴中医，反对民族虚无主义思潮。曾任上海市中医师公会学术科主任，著有《金针秘传》。
两个旧式文人的交游
——兼论吴湖帆先生画竹艺术
吴湖帆（1894-1968）这位出生于苏州世家，由于社会环境的转变，而使其成为最后一代传统文人和没落的贵族后代。因此，从他身上时时都折射出传统道德规范的痕迹，与友人相交，亦是抱着“君子之交淡若水”、“君子之谊同修竹”的思想。方慎庵（1893-1962）这位出生于中医世家的海上针灸名家，其思想亦是如此。此君长于绘画，20世纪40年代曾举办画展，与张大千、吴湖帆等艺术大师或切磋医道，或合作丹青，传为一时之佳话。而此帧作于癸巳年（1953年）的墨竹图不仅是二人君子之交的见证，更是吴湖帆先生书画艺术的巅峰之作。
吴湖帆的绘画，既为行家称道，又为一般艺术爱好者喜好，他做到了雅俗共赏。如果说有什么窃门，那就是他正确处理了“应物象形”与“骨法用笔”的关系。并且在思想性和艺术性上达到了高度的统一，张彦远在《历代名画记》中早就指出“夫象物必在于形似，形似须全其骨气。骨气、形似皆本于立意，而归乎用笔。”所以形似、用笔、立意是相互联系的。而对于一幅画来说，如果仅具备高超的笔墨技巧而没有深刻的思想内涵也不能称其为”传世名作”。
吴湖帆先生的此帧墨竹图可谓神来之笔：但见此图濡墨有深浅，下笔有轻重，逆来顺往，须知去来，浓淡粗细可见荣枯，而且叶叶着枝，枝枝着节。山谷有云“生枝不应节，乱叶元所归。笔笔有生意，面面得自然”。古今擅此道者虽多，得其妙者甚寡，或失之于简略，或失之于繁杂。而吴湖帆先生挺天纵之才，比生知之圣，笔如神助，妙合天成，从心所欲，不逾准绳，真可谓笔精墨妙，浑然天成，这不禁使我们想起了古代画竹圣手赵孟俯、吴仲圭、柯九思、王绂、郑板桥……而是图另外一个特点就是立意有创新，具有深刻的思想内涵。众所周知，古今画家在用自己手中的笔抒发内心那种虚和、平淡的思想时，多以潇湘八景山水为创作题材，而吴湖帆先生却创造性的以湘妃竹这种独特的题材入画，来充分的展现他内心的那种冲和、平淡、宁静致远的文人思想，这本身就是一种创新，一种立足于传统的创新，这才是真正的创新。面对此帧墨竹图，使人不禁想起了板桥先生的那首脍炙人口的题画诗：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”
就是这样的一幅艺术杰作，在十年“文革”浩劫中险些被毁，它被当时的红卫兵抄去后辗转到了故宫博物院，这才幸免于难。“文革”结束后，随着国家落实文物抄家物资发还政策，通过藏家不懈追索才完璧归赵，又一次回到民间，所以我们今天才能重新有机会一睹这件吴湖帆先生的艺术杰作。
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| 拍卖会名称 |
2011秋季艺术品拍卖会
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| 专场名称 |
中国书画专场（二）
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